Pitch correctie online, noot voor noot

Wat pitch correctie is

Pitch correctie verandert hoe hoog of laag een opgenomen stem klinkt, zonder de snelheid te veranderen. Zo breng je de take van een zanger na de sessie op de juiste noten: een noot die een beetje te laag is gezongen gaat omhoog, een lange noot die wegzweeft wordt stabieler, een verkeerde noot gaat naar de goede.

Elke gezongen noot heeft een midden, de toonhoogte die je oor als de noot hoort, en een contour eromheen: de glijbeweging naar de noot, het vibrato, de langzame afwijking als de adem opraakt. Goede pitch correctie voor zang verplaatst het midden en bepaalt hoeveel van de contour blijft. Verplaats alleen het midden en de stem blijft menselijk. Vlak je de contour ook af en je krijgt het harde, getrapte geluid dat sommige genres bewust willen.

Noot voor noot of automatisch

Een automatische pitch corrector luistert in realtime en trekt alles wat hij hoort naar de dichtstbijzijnde noot van een toonladder. Dat is snel en het is het geluid van veel moderne pop en rap, maar hij beslist voor je: een glijbeweging, een blue note en een foute noot behandelt hij hetzelfde, en hij weet niet welke noten je bedoelde.

Een pitch editor noot voor noot analyseert eerst de hele take en laat hem je dan zien als noten die je kunt bekijken en aanraken. Jij bepaalt welke noten je corrigeert, hoeveel, en waar een noot heen moet als de toonladder het antwoord niet is. Deze tool is van de tweede soort. Je kunt nog steeds alle noten tegelijk met één knop corrigeren en daarna terugkeren naar de twee of drie die een menselijke beslissing nodig hebben.

Wil je het automatische geluid, dan is onze autotune tool de juiste pagina. Wil je een zangspoor dat zuiver klinkt en niet getuned, blijf dan hier.

Zo corrigeer je zang, stap voor stap

Begin met de zang apart. Een droge take rechtstreeks uit de microfoon is het best. Zit de zang in een volledig nummer, haal hem er dan eerst uit met onze acapella extractor en neem het zangbestand daarna mee naar hier.

Sleep het bestand erin. Na een paar seconden zie je de noten op een pianoroll: de vage lijn is de toonhoogte die gezongen werd, de felle lijn is de toonhoogte die je gaat horen, en elke afgeronde balk is een noot op de toonhoogte waarop hij klinkt. Controleer de toonsoort bovenaan. We herkennen hem uit de noten, maar een korte take kan elke detector voor de gek houden, dus pas hem aan als je het beter weet.

Druk op Alles corrigeren, of stel Pitch corrigeren naar smaak in: 100 % zet het midden van elke noot precies op de toonladder, 50 % gaat halverwege. Luister met de schakelaar Origineel en Bewerkt. Gaat een noot naar de verkeerde buurman, selecteer hem dan en sleep hem naar de goede, of gebruik de pijltjestoetsen. Gebruik Rechttrekken op lange noten die wegzweven. Klinkt het goed, download dan de WAV.

Natuurlijk houden: vibrato, afwijking en formanten

Pitch corrigeren verplaatst alleen het midden van een noot. Het vibrato, de aanloop naar de noot en de kleine schommelingen blijven behouden en schuiven mee. Daarom kan een zangspoor zuiver zijn en toch nog als de zanger klinken. De meeste takes hebben niet meer nodig.

Rechttrekken werkt op die contour. Op 30 tot 50 % kalmeert het een breed vibrato of een noot die aan het eind inzakt. Op 100 % wordt de noot vlak gehouden, wat schoon is op een lange achtergrondnoot en robotachtig op een leadlijn. Gebruik het per noot, waar je het probleem hoort.

Formanten zijn de resonanties van mond en keel die een stem als een mens laten klinken en niet als een tekenfilmfiguur. Onze render verplaatst de stem één stemcyclus per keer en hergebruikt de originele cycli, dus de formanten blijven door de constructie waar ze waren. Kleine en middelgrote verschuivingen behouden het karakter van de stem. Verschuivingen van meerdere halve tonen gaan minder natuurlijk klinken, zoals bij elke pitch editor die de formanten stilhoudt.

Medeklinkers, ademhalingen en stiltes worden helemaal niet bewerkt: het is de originele opname, sample voor sample. Dat geldt ook voor de noten die je niet aanraakt.

Wanneer gebruik je het

Gebruik het op een leadzang die bijna goed is: een geweldige take met drie noten die een beetje ernaast zitten. Gebruik het op achtergrondzang en harmonieën, waar een stabiele toonhoogte belangrijker is dan expressie. Gebruik het op een demo voordat je hem verstuurt, op een spraakmemo die je wilt bewaren, of om een gedubbelde zang aan te scherpen zodat de twee takes overeenkomen.

Het is ook een goede manier om je eigen stem te leren kennen. De pianoroll laat precies zien waar je te hoog of te laag zit, en het MIDI-bestand geeft de melodie die je zong aan een producer of aan je DAW.

Het is niet de tool voor een volledige mix, voor een koor of voor instrumenten die akkoorden spelen. Hij volgt één stem tegelijk.